Emil Fitger – A long wait beneath the snow
lördag, november 26, 2011 kl 18:23Kan man recensera en polares platta? Blir det för mycket ryggdunk eller för mycket luktar skunk? Blir det ryggrads- och tandlöst dravel eller överdrivet och påklistrat fjäsk? Jag skriver inte för pengar, i alla fall inte än. Jag är inte i närheten av professionell musiker. Jag har bra tankar och åsikter om saker som vilken Svensson som helst.
Jag lyssnade på Emil Fitgers debutsingel Numb häromdagen. Jag vet inte riktigt vad jag hade förväntat mig, men det var inte vad jag fick höra. Det var en odyssé av elektroniskt, och faktum är att jag gillade det så till den milda grad att jag blev tvungen att plocka ner och installera Spotify på datorn och lyssna på resten av plattan, som för övrigt heter A long wait beneath the snow. För mig har alltid Emil, med påhäng av de andra gamla polarna i Melaina, stått för tyngre och rockigare alster. Även om synten och konstgjorda elektroniska instrument fått allt större utrymme. Så alltså även nu.
Första låten på plattan heter Forgotten streets – något som osökt får mig att tänka på ungdomstiden på orten där vi växte upp tillsammans. Låten i sig ligger visserligen närmre det jag förväntat mig än Numb, en inledning med tyngre, industriell, elektrorock och med den relativa dysterhet som alltid funnits i den musik Emil skapat. Någonstans förlorar sig dock sången i en gråskala som inte matchar med den virvlande färglada slinga som sedan lättar upp stämningen. Den här låten påminner lite om cirkusmusik i en skräckfilm och vid första lyssningen gillar jag den inte alls, dessbättre är den heller inte representativ för plattans kvalitet i ett helhetsperspektiv. Dessutom får jag erkänna att låten växer i takt med att man lyssnar igenom skivan och låtarna gång på gång. Som spår två på plattan – hur man nu kan kalla det så när man lyssnat på strömmande material? – så ligger Numb, som är en musikalisk virvelvind som tilltalar och förför även den svårflörtade med sin naivitet. Lite Kent-varning, med det vemodiga i texten kombinerat med en variation av gladpop och avklätt distat. Och jag inser att jag älskar det! Är man uppmärksam kan man också återfinna att Emil lagt sig till med att (liksom i Forgotten streets) blanda in ett välkänt band i texten. Jag söker med ljus och lykta efter inspirationen till låten, då jag vet att jag har det i bakhuvudet utan att träffa skallen på spiken.
Emil hinner också vissa sin musikaliska förmåga med ett par akustiska mästerverk; som tredje låt ligger Always. Denna inleds med en pianoslinga som sätter en lugn och vemodig stämning, bygger vidare med en akustisk gitarr och mörkmustig sång men lättar i tonfall och stämning under resans gång, och kulminerar till något helt underbart med den kvinnliga sången, kärleksförklaringen, mot slutet. Även fjärde spåret Levanah är en magisk ballad där den akustiska gitarr som alltid varit Emils främsta verktyg tillåts ta utrymme och visar att även ett sådant instrument kan stå för rymd och liv. Sången får sväva ut ordentligt och tillåts dominera ljudbilden på ett sätt som är riktigt grymt. Totalsäkert, lagom lidande och imponerande.
I femte låten, Behind the veil återkommer rytm och tempo, delvis uppbyggnad mot techno-beats i refrängen. Låten känns riktigt spännande, och förmedlar ett slags uppvaknande. Det känns riktigt bra när sången ligger så högt att den knappt hörs, och sedan går ner och blir dovare och dovare till normalläge. Det är något man bara måste älska. Sådant som är värt att älska.
Sjätte spåret; Fade away, beskriver sökandet efter ljuset som ska leda honom hem, bygger vidare på den dysterhet som på något sätt genomsyrar själva musiken samtidigt som text och sång genererar en positiv känsla om att allt kommer ordna sig och bli bra. Emil bygger vidare på elektronisk väg, med lite eurotechno-influenser och jag gillar den svävande känsla som den tvåstämmiga sången frambringar. Tillsammans med Behind the veil återfår skivan lite av det tempo som skivans första två låtar satt upp. Tyvärr utan att helt lyckas. I och med att vi i den sjunde låten, That shiny gold, åter går i balladens tecken där det akustiska tillåts ta överhanden. Det är en långsam men väldigt mysig mix av mullrande trummor, elektroniska ljudeffekter och finakustik. En bra bit ifrån den virvlande energin i Numb och långt ifrån de klassiska hårdrocksballader som spelats under vår uppväxt. Men den funkar väldigt bra och blir genast en favorit; jag gillar stämningen som denna låt och efterföljaren Levanah förmedlar. Avslappnande och sömnigt, något att sitta och filosofera till under en kall vinterdag.
Rays of light, som sista låten heter, börjar med kyrkklockor och fågelsång, tar steget in i munkklostret för att sedan gå raka vägen ner i graven. Titeln lovar gott, men innehåller något annat och bygger på orgel, akustisk gitarr och körsång. Känslan blir så att säga ett kyrkframträdande, jag tänker gregorianska munkar. Lite tråkigt att Emil inte lyfter låten ett snäpp till musikaliskt, ut från kyrkan och använder fler instrument, utan låter den lugnt och stilla dö ut. Men: sången, den kyrklika stämman, är helt otrolig! Så fantastiskt att jag får gåshud. Helt klart en värdig avslutning på ett fullt godkänt album. Jag gillar skivan, den är bra, men jag saknar lite, tycker det går ner i en alltför bekväm lunk efter de första två låtarna. Det blir lite lagom jämntjockt, tempomässigt, vilket gör att man liksom väntar på en upptempolåt a la Numb, tyvärr motsvarar inte Behind the veil den förväntningen, och att definitivt kväva den intentionen med en ny ballad efter Fade away gör att man känner sig lite lurad på konfekten, man vill ju att Emil ska släppa loss riktigt ordentligt! Musikaliskt råder det inga tvivel; Emil är absolut en musiker av god klass och smak, man märker av att han har tydliga intentioner i det han skriver. Känslan är också att Emil vill skapa med mycket akustiskt, att de elektroniska snarare ska fungera som komplement. Även om det musikaliska verkligen pendlar mellan ljus och mörker, finns en röd tråd i texterna, där saker och ting verkar bli ljusare ju längre in i skivan man kommer. För att verkligen lyfta plattan till något som kan liknas med partyplatta snarare än en lugn samling med mycket grått skulle 2-3 låtar av samma musikaliska kaliber som Numb behövas.
” ..and everyone says it’s only lack of control but this hart is growing way too old..”

Till vänster ett citatklipp ur Göteborgs Posten (11-07-07). Kanske inte helt lyckat att lyfta det ur sitt sammanhang på det sättet. Får ju faktiskt helt motsatt betydelse så här, och det kanske inte är riktigt meningen och heller inte helt lämpligt. Artikeln, (i sin helhet här) ingår i ett reportage där GP granskar införseln av svartsprit och knark samt hur den langas vidare ut på stan, bl.a. till minderåriga, behandlar den kritik göteborgspolitiker riktar mot att polisen prioriterar knarkhandel på krogen och helt struntar i att försöka motverka införseln av alkohol med syfte att sälja vidare.








